Inicia la relación

Se reencuentra con Diego Rivera, cuando éste regresa de Rusia en 1927, le lleva sus primeros cuadros, ella no lo conocía personalmente, admiraba al hombre y al artista unicamente, tanto que queria su opinion acerca de sus trabajos. Frida recuerda ese dia : "Fui lo bastante atrevida como para llamarlo para que bajara del andamio a ver mis pinturas y para decirme sinceramente si valían alguna cosa".

Rivera dijo a Frida: "Tienes talento" y la animó a seguir pintando.

El pintor muestra interés por la artista y su obra; dos años más tarde se casaron.

Frida y Diego se casaron el 21 de agosto de 1929. Ella tenía 22 años y él 43.


"Frieda y Diego Rivera", 1931
Oleo sobre lienzo
100x79cm
San Francisco, Museo de Arte Moderno
Colección de Albert Bender.



Este doble retrato en estilo folklórico podría estar basado en la fotografía de boda de Diego y Frida. Fue completado unos dos años después del matrimonio, mientras Frida y Diego estaban en San Francisco. La diferencia de altura entre la pareja no es exagerada. Los pies delicados de Frida apenas tocan el suelo y parece está flotando al lado de su enorme marido. Con su paleta y pinceles en la mano, Rivera es representado como artista mientras ella, vestida como tradicional mexicana se pintó a ella misma como sólo la esposa que adora al marido.

Esta pintura, fue regalada al coleccionista de arte Albert Bender, como prueba de gratitud por la ayuda prestada en conseguir la visa de Diego para entrar en los Estados Unidos ya que se le habia negado previamente la entrada a Los Estados Unidos por su afiliación al Partido Comunista.

En el cuadro se deletrea su nombre como Frieda (SI!!! NO ME EQUIVOQUE), que es su nombre en versión alemana. La leyenda en la parte de arriba del cuadro dice: "Para nuestro amigo el señor Albert Bender"

Aliviando el dolor

..................."Para combatir el aburramiento y el dolor"

Durante la convalescencia es cuando empieza a pintar sus primeras obras: son retratos oscuros, de formas rígidas y convencionales. Posteriormente ya con Diego Rivera, perfeccionaría su técnica pictórica.

A esta primera etapa artística corresponde el Retrato de Alicia Galant (1927). Rivera, ante la solicitud de la joven, expresó sobre su trabajo que existía talento y sensibilidad por la pintura.




"Autorretrato con traje de terciopelo", 1926
Oleo sobre lienzo
79.7x60cm
Coleccion privada


Este es el primer autorretrato de Frida. Lo pintó como regalo para su compañero de estudio y novio, Alejandro Gomez Arias, quien habia roto la relación. Se lo dió como prueba de amor con la cual esperaba el recuperar su afecto y que la tuviera en sus pensamientos. Poco despues de que Alejandro lo recibiera, se reconciliaron. La pose aristocrática refleja el interés de Frida en las pinturas del periodo renacentista italiano. Frida empezó este autorretrato en el verano del 1926 y lo envió a Alejandro a finales de septiembre. En la parte trasera de la pintura escribió en alemán: "Hoy es siempre todavía".

En marzo de 1927, los padres de Alejandro lo enviaron a Europa con su tío, para separarlo de Frida, la cual no aprobaban. Antes de irse, le devolvió la pintura a Frida para que la guardara a salvo.

Este autorretrato fue una de las 4 pinturas que Frida llevó a Diego para pedir opinión de su trabajo. Rivera se intereso mucho en el, "porque es el mas original" dijo.





"Retrato de Alicia Galant", 1927
Oleo sobre lienzo
107x93.5cm
Coleccion de Dolores Olmedo, Mexico, D.F.



Este retrato, estilizado de su amiga Alicia Galant, pintado al estilo renacentista del siglo XVI, similar al estilo usado por Bronzino y Boticelli, dos artistas que Frida admiraba. El fondo oscuro muestra signos del estilo Art Nouveau que era popular cuando Frida pintó el cuadro.

¿El resultado?

El resultado:

-Ruptura de la columna vertebral en tres sitios, así como la clavícula, tres costillas, la pierna y el pie derecho.

-Un tubo le atraviesa la cadera hasta el sexo produciéndole una triple fractura de la pelvis que le impediría tener hijos.


Ese accidente la marcaría para toda su vida, habiendo sido su manantial de horrores físicos y en muchos momentos, origen de la tragedia reflejada en su obra artística.


"La columna rota" (1944)


En este cuadro Frida se muestra de pie, semidesnuda, abierto su cuerpo desde el cuello hasta el vientre, mostrando a través de la gran herida, una columna clásica de capitel jónico con numerosas fracturas en el fuste; con esto crea una ingeniosa alegoría de su más grande tragedia, su propia columna vertebral rota. El dolor se acentúa por las lágrimas que bañan su rostro y numerosos clavos que le penetran la piel a lo largo de todo el cuerpo de entre los que se destaca uno enorme, enterrado en el lugar del corazón haciendo alusión a sus dolores emocionales.

El paisaje que da escenario al autorretrato, está cargado de simbolismo, los desiertos y los cielos nublados son un reflejo de sus emociones, la aridez y la ausencia del calor del sol son sinónimos del abandono que siente.

El accidente

El 17 de septiembre de 1926, sufre un terrible accidente, cuando viajando en un autobús choca con un tranvía.


"El camión" 1929
Oleo sobre lienzo
25.8x55.5cm
Colección Dolores Olmedo, Ciudad de Mexico



En este cuadro la influencia del estilo del arte de Rivera está clara. Frida describe las diversas clases de la sociedad mexicana y vida diaria, tal y como Rivera hizo en sus murales.

Sentados uno al lado del otro en este cuadro hay varios arquetipos mexicanos:
-un ama de casa con su cesta de la compra,
-un obrero vestido con un peto azul,
-una madre india, descalza y parecida a una Madonna, amamantando a su bebé,
-un niño,
-un "gringo" capitalista bien vestido sosteniendo su bolsa de dinero,
-así como una joven la cual es probablemente Frida.

Algunos elementos se podian referir al accidente de autobus de 1925 en el cual Frida sufrio graves heridas: el autobus es de madera, los pasajeros se sientan en bancos a los lados, el hombre con el peto azul que removió la pieza del pasamanos que agujereó su cuerpo y el hombre sosteniendo la bolsa con polvo de oro, el cual se esparció sobre el cuerpo sangrante y desnudo de Frida durante el choque.